Baile: Rafael Amargo, Olga Pericet, Mara Martínez, Carmen
'La Talegona', Daniel Doña, Marco Flores, Carlos Chamorro,
Pepa Molina, Yolanda Jiménez, Sara Campos, Rosa de las Heras,
Popi Voz: Edith Salazar, María la Coneja, Manuela Ortega,
Antonio Amador 'El Ciervo', Tamara López, Sandra Rincón
Antes de entrar en el laberinto que es 'Poeta
en Nueva York', hablemos de las actividades paralelas del sábado
día 1 de marzo. Después de la rueda de prensa con
Eva la Yerbabuena y Dolores de los Santos Agujetas que actuarán
hoy domingo, hubo presentación del libro nuevo de Ángel
Álvarez Caballero: «Tratado de la bata de cola. Matilde
Coral, una vida de arte y magisterio».
A las 19.00, como todos los días, había un recital
en el Museo Taurino de cante acústico, es decir, una voz
y una guitarra sin amplificación, a cargo de Segundo Falcón
y Paco Jarana. La seriedad y afición del director del Centro
Andaluz de Flamencología son impresionantes, especialmente
teniendo en cuenta la incorporación de elementos vanguardistas
en su primera grabación en solitario. De hecho, el hombre
tiene una forma exquisita de decir los cantes que recuerda las grandes
voces históricas. No obstante, tanto rigor conduce a cierto
sonido mecanizado, pero en general fue una actuación digna
y excelentemente acompañado por Paco Jarana, marido de la
Yerbabuena. Granaína con rondeña, un interesantísimo
surtido de estilos de soleá poco oídos, alegrías
muy sabrosas con letras originales, malagueña con cante abandolao,
siguiriyas y bulerías para finalizar. Segundo Falcón
y Arcángel son las voces poscamarón masculinas más
representativas hoy en día.
Y sin
tregua, directamente al Teatro Villamarta para la experiencia multimedia
que es 'Poeta en Nueva York' del bailarín/bailaor granadino
Rafael Amargo, basada en la poesía surrealista y dramática
de Lorca. El espectáculo empieza con una introducción
hablada más larga que la de La Guerra de las Galaxias, pasando
a un baile moderno en paños meñores dentro de un armazón
metálico, luego una larga representación de una boda
gitana por to' lo alto, curiosas imágenes proyectadas en
el telón de fondo, una petenera estilizada, un baile de mujeres
haciendo contratiempos con palos, una cantante tipo gospel, farruca
tradicional, baile de muñequita de trapo, un baile que recuerda
el vídeo de los muertos vivientes de Thriller, un baile gallego
y por si quedara corto, un pre fin de fiesta por siguiriyas y el
gran final por tanquillo ambientado en el Caribe representando la
huida de Nueva York y la estancia en la Habana del poeta. Ah, y
lo más novedoso… un solo de baile femenino topless. Dos
horas de emociones fuertes, unas cosas francamente soberbias y otras
no tanto. Como teatro, el efecto global es casi siempre espectacular,
aunque estorba el sonido defectuoso de la poesía que sirve
de narración. En cuanto al baile, no se deja notar ningún
componente flojo. Son jóvenes preparadísimos que lo
mismo convencen por bulerías que en los bailes modernos más
vanguardistas. Llega a cansar la implacable agresividad de las bailarinas/bailaoras,
pero la cantaora Montse Cortés da un toque femenino con su
terciopelada voz. Amargo es intenso y dinámico con líneas
alargadas y elementos de su paisano Mario Maya. El pretexto de Lorca
se degenera en una serie de trozos no demasiado relacionados, pero
sin lugar a dudas es una obra muy, pero que muy currada.
A las doce de la noche el dentro del apartado Café Cantante,
el pianista José Zarzana ofreció un recital con el
respaldo de las bailaoras María del Mar Moreno y Macarena
Ramírez, el cante de Zarzana padre, y el toque de Diego Amaya
en la bodega de González Byass. A la una, para que no decayera,
la peña flamenca Los Cernícalos presentó el
cuadro de baile de Ana María Blanco.
