Decía el Dr. Tyrell a Roy en la célebre Blade Runner que “la luz que brilla con el doble de intensidad dura la mitad del tiempo”. Como Bambino, una vida demasiado corta y a la vez demasiado intensa para el referente de un país que empezaba a despertar tras madrugadas de fiestas infinitas y salvajes. Al igual que Morente o Camarón, Bambino fue en su momento la última frontera del flamenco, al que rescató y acercó al gran público. Artista de artistas, ídolo en bares de carretera, una suerte de Lorca por bulerías, su estilo inimitable, su irresistible magnetismo escénico o su desgarradora personalidad forman ya parte del mito, del rey sin reino, de un gigante de la música del siglo XX.
- La película repasa la trayectoria vital y artística de Bambino, un artista mítico y de referencia que supo crear un innovador estilo musical propio.
- Los Multicines Aribau acogerán los pases los días 1 y 4 de noviembre. Su director, Paco Ortiz, presentará la sesión del próximo lunes.
ALGO SALVAJE. LA HISTORIA DE BAMBINO, dirigido por Paco Ortiz y producido por José Carlos de la Isla, es uno de los diez largometrajes documentales programados en la sección Panorama Nacional del Festival In-Edit de Cine Documental Musical de Barcelona. Tras su reciente estreno en la 66 Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI), la historia de Miguel Vargas Jiménez se proyectará en los Multicines Aribau el lunes 1, con la presencia de su director, y el jueves 4 de noviembre. El biopic musical se estrenará en salas el próximo 19 de noviembre.
Producida por Sarao Films en coproducción con TVE, con participación de Canal Sur TV y apoyo de la Junta de Andalucía y el Ayuntamiento de Utrera, la cinta combina material de archivo con retazos ficcionados de la vida de Bambino, interpretado en su edad madura por Luis Alberto Domínguez y en sus primeros años de carrera por Miguel Clavijo, su sobrino. Estos pasajes completan la narración construida a partir de entrevistas con su entorno, músicos y familia del artista utrerano. Personas que lo conocieron o cuya influencia ha sido clave en sus trayectorias profesionales y vitales como el cantaor José Mercé; el músico Enrique Bunbury ; el fotógrafo Alberto García-Alix; los cineastas Gonzalo García Pelayo y Pilar Távora; artistas como Los del Río, Manuel de Angustias o Antonio Carmona; el actor Máximo Valverde; el artista gráfico Nazario; el autor y periodista musical Luis Troquel; el periodista y empresario Justo Molinero o el productor musical Ricardo Pachón.
ALGO SALVAJE -rodada en Utrera, Sevilla, Jerez, Madrid, Barcelona y Los Ángeles (EEUU) entre abril y junio de este mismo año – rescata y rinde homenaje al cantante gitano que triunfó en las salas de fiesta de media España en los años 60 y 70 y rompió moldes con un nuevo estilo musical y una personalidad tan arrebatadora que lo convirtieron, como afirmó Camarón, en “el artista de los artistas”.
El cineasta onubense Paco Ortiz dirige, produce y firma el guion de un film que reincide en los temas flamencos que jalonan su filmografía con obras tan celebradas como 13. Miguel Poveda (2015), nominada a los Premios Forqué, Acariciando el aire. Matilde Coral (2016) o Se prohíbe el cante (2019). “Cuando llegas a ser conocido como el artista de artistas es por algo, y si además tu vida fue tan apasionante como tu carrera, se dan suficientes ingredientes para que detrás exista una gran historia”, cuenta su director, quien destaca el “inmenso legado” del intérprete de Soy lo prohibido, Procuro olvidarte, La pared o Se me va. “Nos dejó una gran cantidad de canciones que ya son leyenda, un estilo musical nuevo y una cohorte de continuadores que pervive hoy día”.
El cartel de la película es obra de Man-o-matic (Adrián Pérez Vázquez), un artista plástico vinculado al mundo del graffiti y el arte urbano desde 1998, año en el que empieza a dedicarse a la creación artística y cuya proyección internacional como decorador y artista es cada vez más visible. El cartel de ALGO SALVAJE. LA HISTORIA DE BAMBINO es una reproducción de la obra financiada por el Ayuntamiento de Utrera e instalada en uno de los muros de la popular barriada de El Tinte, el entorno natal del legendario artista.
LA RUMBA TRÁGICA
Bambino (1940-1999) dio sus primeros pasos en el mítico tablao El Duende, de Pastora Imperio, junto al Lebrijano o Rocío Jurado; se pulió trabajando en el tablao de Manolo Caracol; le tocaron leyendas como Paco de Lucía o Paco Cepero y fue cabeza de carteles en los que aparecía un entonces joven Camarón. Grabó una veintena de discos, entre los que destaca el que produjo Gonzalo García Pelayo en 1985, Soy lo prohibido. Mezclaba coplas, boleros, rancheras y bulerías con el ritmo rumbero y letras fatalistas, con gran capacidad para transmitir y emocionar. Suya es y será la rumba trágica que levanta pasiones, los aspavientos de chaqueta y mano o los ritmos desenfrenados de los y bongos.
Con ansia de exprimir la vida y auténtico genio, el artista de Utrera (Sevilla) ha sido banda sonora de Pedro Almodóvar, besado por Ava Gadner y homenajeado por Joaquín Sabina. “En el ocaso de una vida de excesos y noches infinitas comentaba que su paso por este planeta había sido con tal intensidad que un año de su vida equivalía a dos en la del resto de la gente”, destaca Paco Ortiz de este gitano singular, un adelantado a su tiempo que fue capaz de aunar éxito de crítica, respeto de compañeros y favor del público. Su condición de maldito, esquivo con la prensa y amante de la noche hacían difícil diferenciar dónde acababa Miguel Vargas y dónde empezaba Bambino.
SOBRE EL DIRECTOR: PACO ORTIZ
Director de cine y realizador de televisión nacido en Huelva en 1978, Paco Ortiz es socio fundador de Sarao Films (2012) junto a José Carlos de Isla. Como director hasta la fecha ha dirigido seis largometrajes documentales: Deportados. 1969 (2011) finalista en los Premios Imagenera, 13. Miguel Poveda (2015) nominado a los premios Forqué, y Mejor Montaje en Premios Asecan del Cine Andaluz, Acariciando el aire. Matilde Coral (2016); A remo (2017), mostrado en numerosos festivales internacionales, Se prohíbe el cante (2019) e Historias del Agua (2021). Además, ha dirigido entre otros los cortometrajes Hacerlo Posible (2021) y Llamando al cielo (2019), Primer Premio del III Certamen de Cortometrajes de la Provincia de Sevilla.
Sus comienzos tienen como escenario el mundo de la televisión como realizador de programas para TVE, Canal Sur o Canal Extremadura. Ha realizado spots publicitarios, videoclips musicales y dos de sus DVD sobre conciertos han sido nominados a los Latin Grammy Awards. Además, es profesor desde 2017 en la Escuela CEADE LEONARDO en materias de Realización y Postproducción.